Miał 32 lata i był już największą gwiazdą na świecie. Jego arcydzieło z 1973 to 3 piosenki naraz
Obserwuj w Google
Utwór "Band on the Run" stał się jednym z najważniejszych momentów kariery Paula McCartneya po rozpadzie The Beatles. Pokazał, że solo również umie tworzyć muzyczne arcydzieła i zachwycić słuchaczy na całym świecie.
- Paul McCartney po rozpadzie The Beatles rozpoczął solową karierę.
- Trzyczęściowy utwór "Band on the Run" wyróżnia się złożoną konstrukcją.
- George Harrison zainspirował temat tekstu, a John Lennon docenił utwór po wydaniu.
"Band on the Run" - utwór który zaczął solową karierę Paula McCartneya
Paul McCartney miał już za sobą historię, o której większość muzyków może tylko marzyć. Jako członek The Beatles stał się jedną z największych gwiazd w historii muzyki, a po rozpadzie zespołu musiał udowodnić, że również poza nim potrafi tworzyć wielkie piosenki.
Quiz: Test z The Beatles. 70% tylko dla muzycznego znawcy
W 1973 roku nagrał z Wings utwór, który pod względem konstrukcji zdecydowanie wyróżniał się na tle ówczesnych przebojów. Chodzi o "Band on the Run" - tytułową kompozycję z albumu wydanego w grudniu 1973 roku. Utwór nie jest jednak zwykłą piosenką: to trzy połączone ze sobą fragmenty muzyczne, różniące się stylem, tempem i charakterem, ale tworzące jedną spójną całość.
"Band on the Run" - hit, który składa się z 3 różnych części
Jak przypomina Wikipedia, piosenka stała się jednym z największych przebojów McCartneya po rozpadzie The Beatles. Na singlu ukazała się dopiero w 1974 roku i to właśnie wtedy, konkretnie w czerwcu, McCartney skończył 32 lata. Był już oczywiście międzynarodową gwiazdą, ale to po The Beatles jego kariera nabrała nowego kształtu. Utwór "Band on the Run" okazał się jednym z najważniejszych momentów tego etapu i do dziś pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych kawałków w jego dorobku.
Kompozycja została zbudowana jako trzyczęściowy medley. Pierwszy fragment rozpoczyna się spokojnie i ma niemal balladowy charakter, później utwór gwałtownie zmienia kierunek, by w ostatniej, najdłuższej części przejść w bardziej melodyjny i rockowy fragment z charakterystycznymi harmoniami wokalnymi.
Co istotne, mimo tak dużych zmian wszystkie trzy części łączy wspólny temat tekstu: wolność i ucieczka. Dzięki temu kompozycja nie sprawia wrażenia przypadkowego połączenia kilku nagrań, lecz jednej historii opowiedzianej za pomocą różnych muzycznych środków. Utwór trwa w wersji albumowej 5 minut i 9 sekund, a jego budowa była na tyle nietypowa, że radiowa wersja została skrócona do 3 minut i 50 sekund. W edycji przeznaczonej do radia usunięto przede wszystkim środkową część kompozycji.
10 najlepszych rockowych albumów lat 70. Black Sabbath zbyt nisko
"Band on the Run" - jak powstał przebój McCartneya?
Inspiracją dla tekstu był komentarz George'a Harrisona wypowiedziany podczas jednego ze spotkań biznesowych The Beatles związanych z wytwórnią Apple. Harrison mówił wówczas o poczuciu bycia więźniem własnych problemów i interesów związanych z działalnością zespołu. Zdanie o "wydostaniu się stąd" stało się dla McCartneya punktem wyjścia do stworzenia historii o ucieczce.
Sam temat wolności miał jednak znacznie szersze źródła. McCartney wspominał w wywiadach o problemach prawnych związanych z posiadaniem marihuany oraz sytuacji muzyków, którzy w latach 60. i 70. byli często przedstawiani przez establishment jako wrogowie publiczni. W rezultacie "Band on the Run" stało się opowieścią o ludziach próbujących wyrwać się z ograniczeń, a nie tylko dosłowną historią ucieczki z więzienia.
W pewnym sensie tekst zaczął odnosić się także do sytuacji samego zespołu. Kiedy Wings przyjechali do Lagos w Nigerii, żeby nagrać album, ich oryginalne taśmy demonstracyjne zostały skradzione. McCartney i pozostali muzycy musieli odtworzyć materiał z pamięci, co dodatkowo nadało całemu projektowi atmosfery improwizacji i niepewności.
Poziom spontaniczności nagrywania albumu odzwierciedla też skład Wings. Grupa liczyła zaledwie trzy osoby - Paula McCartneya, Lindę McCartney i Denny'ego Laine'a, ale nie było tak od początku. Dwaj pozostali muzycy, którzy mieli uczestniczyć w nagrywaniu albumu, odeszli jeszcze przed rozpoczęciem sesji. McCartney musiał więc sam przejąć część obowiązków instrumentalnych, a przy "Band on the Run" zagrał między innymi na gitarach, basie, instrumentach klawiszowych i perkusji.
Na późniejszym etapie przy utworze pracował także aranżer Tony Visconti, który przygotował partie orkiestry. McCartney zatrudnił go między innymi dlatego, że podobały mu się wcześniejsze aranżacje Viscontiego dla T. Rex. Visconti miał zaledwie trzy dni, a warto podkreślić, że przy samym utworze tytułowym przygotował aranżacje dla 60-osobowej orkiestry.
"Band on the Run" - wielki sukces McCartneya
McCartney początkowo nie planował wydawania singli z albumu "Band on the Run", ponieważ chciał iść drogą podobną do strategii The Beatles. Ostatecznie wytwórnia przekonała go do zmiany decyzji i tytułowy utwór został wydany jako singiel. Rezultat był znakomity. W Stanach Zjednoczonych, w Kanadzie i Nowej Zelandii piosenka dotarła na 1. miejsce list przebojów, natomiast w Wielkiej Brytanii trafiła na 3. miejsce. W USA singiel zdobył status złotej płyty, przekraczającą milion sprzedanych egzemplarzy.
W 1975 roku Paul McCartney and Wings otrzymali za "Band on the Run" nagrodę Grammy. Piosenkę cenił też sobie John Lennon, nazywając ją świetnym utworem z świetnego albumu. "Band on the Run" jest więc dobrym przykładem tego, jak McCartney potrafił połączyć eksperyment muzyczny z niezwykłą melodyjnością. Trzy części, chociaż różne, nie brzmią jak przypadkowo sklejone kompozycje, ponieważ łączy je wspólny temat i stopniowo rozwijająca się narracja. Dzięki temu piosenka jest jednocześnie ambitna konstrukcyjnie i bardzo łatwa do zapamiętania.
Mimo początkowych problemów stworzył utwór, który stał się jednym z symboli jego kariery po The Beatles. "Band on the Run" pokazuje więc, że nawet po zakończeniu działalności największego zespołu w historii muzyki można było zacząć nowy rozdział i stworzyć dzieło równie ambitne, ugruntowując swoje nazwisko w historii muzyki popularnej.
Źródło: Antyradio/Wikipedia.org
Dziękujemy za przeczytanie artykułu do końca! Po więcej informacji zachęcamy do odwiedzenia naszego Facebooka, Twittera, TikToka i Instagrama. Żeby posłuchać, co teraz gramy, kliknij w poniższy baner!
